Fotografie byla od počátku využívána cestovateli jako v porovnání s do té doby rozšířenými kresbami objektivní médium k zaznamenání vzdálených objektů a míst. Už v roce jejího vynálezu (1839) zachytili francouzští cestovatelé pomocí daguerrotypie egyptskou sfingu. Mezi českými cestovateli se nová technologie ujímala pomaleji, ve druhé polovině 19. století spíše nakupovali suvenýrové fotografie jako

\'Wide-ranging and eclectic\' TLS \'Seductively curious\' Observer \'A visual and intellectual journey\' Herald See/Saw is an illuminating history of how photographs frame and change our perspectives. Starting from single images by the world\'s most important photographers - from Eugene Atget to Alex Webb - Geoff Dyer shows us how to read a photograph, as he takes us through a series of close readings

Dílo fotografa Jana Svobody (1934-1990) má mezinárodní význam, přesto je dodnes spíše legendou, neúplně dotýkanou a zpracovanou, dodnes se například nedočkal velké retrospektivní výstavy. Teoretik fotografie Pavel Vančát připravil pro přítomnou edici zevrubnou studii, v níž po soustavném studiu Svobodova díla pojmenovává Svobodovu pozici jako zakladatelské osobnosti celé jedné linie české fotografie.

Kniha představuje průřez nejkrásnějšími fotografiemi ze života v divočině z kolekce Natinal Geographic.

Ten years of luminous photographic portraits of Hollywood celebrities who attended the most exclusive and glamorous after-party of the year For the past decade, photographer Mark Seliger has set up an elaborate pop-up studio inside the annual Vanity Fair after-party on Oscar Night, producing exquisite portraits of Hollywood\'s A-list personalities in the immediate afterglow of cinema\'s biggest event

Fotograf Karel Ševčík (*1983) pochází z malého moravského města Otrokovice. Přesto zaujal svou fotografickou tvorbou nejen doma, ale i v zahraničí.

Kniha Best Photographers VII je již sedmým pokračováním oblíbené série, představující čtenářům dílo uznávaných současných fotografů z různých koutů světa. Tento díl je neméně zajímavý než díly předchozí.

Svět newyorských barů, místopis hostinců a lokálů ožívá na Ermlových fotografiích nikoli jako pouhý průvodce velkoměstem, ale jako prostor, kde lze zaznamenávat vrstvení času, původní uspořádání věcí, každodenní rituály. Newyorský bar je Ermlovi labyrintem emocí i hranicí mezi obecně lidskou nejistotu a důvěrou.

Světlo a svícení, kompozice, práce v ateliéru i mimo něj, fotografická výbava a mnoho dalšího pro fotografování portrétů – to je obsahem této knihy. Portrétní fotografie je žánr, se kterým se setká snad každý fotograf, a je jedno, zda jde o profesionála, amatéra, nebo úplného začátečníka.

Ladislav Drezdowicz, rodák z Petrovic u Karviné, odešel z Československa po okupaci v roce 1968. Jeho druhým domovem se stala švýcarská Basilej a nedobrovolný exil trvalým námětem jeho fotografické práce.

Idea zátiší ve fotografii 1840-1985. Publikace vychází k výstavám v Galerii hlavního města Prahy a Muzea umění Olomouc.

Již po páté vychází pokračování oblíbené kolekce portfolií fotografů z celého světa. Mezi 15ti vybranými autory naleznete jména jako Ara Güler, Roman Sejkot, Monika Požerskyte a Romualdas Požerskis, Virgilio Bardossi, Riccardo Busi, Vitaly Butyrin, Volker Frenzel, Lois Greenfield, Romualdas Rakauskas, Uli Steiger, Elena a Vitaliy Vasilievovi, Lubomír Schmida, Maggie Taylor, Eduard Tevosov a talentovaný

Deník fotografa 1928-1954 oslovuje impulsivností vidění Josefa Jindřicha Šechtla (1877-1954). Uspokojit očekávání technicky a kompozičně precizním snímkem autorovi nestačilo. Zajímalo ho nekonvenční komentování doby.

Silou knihy Distant Proximity ( Vzdialená blízkosť ) je symbióza reality, umenia a skrytej, naliehavej výzvy - volania až výkriku k zmene v sociálnych zariadeniach. Tá správa sa dá počuť, keď sa ticho ponoríme spolu s autorom knihy do záberov objektívu ktorými píše osudy ľudí žijúcich za múrmi.

Tibet has suffered extreme political turmoil and upheaval over the last 50 odd years. Occupied in 1950, Red Guards destroyed thousands of official buildings and holy places during the Cultural Revolution, and religious freedom and traditional education are still severely under threat. Due to the strength of Tibetan faith in Buddha, in the Dalai Lama, and against the odds, many buildings have been reconstructed,

New York is like an infinite onion that you discover layer after layer, never tiring of peeling. You get to know it step by step, enchanted by its colours, its light, the sunsets and sunrises, by the ever-changing colour of the sky, as mutable as the wind. In the shadow of its breathtakingly tall skyscrapers, its buildings, its townhouses, as you hurry from one of the varied shop windows to the next.

A spectacular retrospective of the profoundly influential photographer Rankin’s extraordinary thirty-year career on the cutting edge of fashion and pop culture. A photographer who defined the aesthetics and attitudes of the 1990s and 2000s, Rankin’s influence continues to be seen everywhere, from fashion editorials to cinematography, graphic design, and music videos for artists from Iggy Azalea to

As special photographer on the sets and locations of Francis Ford Coppola\'s The Godfather trilogy, Steve Schapiro had the remarkable experience of witnessing legendary actors giving some of their most memorable performances. Schapiro immortalized Marlon Brando, Al Pacino, Robert De Niro, James Caan, Robert Duvall and Diane Keaton in photos that have since become iconic images, instantly recognisable

\"Locusts\" is a book of photographs that, in the words of its creator, Sasha Gusov, is an album that pulls together the concept of mass mentality photographs that examine the way people eat, the tourist eternally behind the camera, the obsession with consumerism. It is an anthropological investigation of contemporary man who we are, who we have become and how absurd we can be at times. Each of the

This 3rd edition of the groundbreaking survey of international photography has 16 additional pages, including new material from recent research on Victorian photography\'s relationship to painting, photography\'s involvement with German and Russian art movements between the World Wars and growing influence of vernacular photography alongside art and commercial photography. It documents the rise of