Jiří Jílovský (1884-1958) vstoupil do profesionálního života po ukončení pražské akademie v roce 1908, kdy se ve skupině Jung-Prag zaujal místo Richarda Teschnera. Mimo knižní úpravy byl autorem ex-libris, u kterého se řadí mezi zakladatele žánru, jako takového. Byl virtuózním kreslířem a ovládal všechny grafické techniky. V malbě se především zabýval portréty, malbou v plenéru a starou Prahou. Tu

Publikácia mapuje umelecký vývoj aj životný príbeh Márie Evy Trajterovej od ranných prác po súčasné realizácie. Má sedem kapitol, ktoré vždy predznamenáva autorská báseň k danej téme a výrez svetelného objektu, ktorý je v skutočnosti realizovaný v kove. Každá kapitola je tématickou ukážkou z tvorby: portréty, figurálne kompozície, tapisérie, maľby, publikácie, kresby, svetelné objekty. Celou knihou

Athénská škola malíře Raffaela patří k nejslavnějším a nejpůsobivějším výtvarným dílům vůbec. Tento výjev skrývá velké tajemství, které dosud unikalo odhalení. Kniha přináší poznání toho, co se na obraze skutečně odehrává, kdo jsou jednotlivé ztvárněné postavy a proč zde jsou a jak vlastně celá freska působí na pozorovatele v hloubi jeho duše. Odhalit toto skryté Raffaelovo poselství by ovšem nebylo

Ľubomír Longauer predstavuje osobnosť Martina Benku v doteraz nepublikovanom zábere. Približuje Martina Benku nie ako všeobecne známeho maliara, ale ako azda prvého slovenského dizajnéra, ako umelca, ktorý vytvoril jedinečnú sériu autorského písma, navrhoval známky i bankovky, tvoril znaky pre centrálne slovenské inštitúcie, ilustroval knižky, navrhoval exlibrisy a sgrafitá. Ľ. Longauer zaraďuje umelca

Katalog připravený k výstavě Josef Váchal: Magie hledání, která je věnována vztahu Josefa Váchala (1884–1969) k magii a okultismu. Výstava se koná od 17. září 2014 do 4. ledna 2015 v Domě u Kamenného zvonu na Staroměstském náměstí v Praze. Kurátorkou výstavy je autorka katalogu Marie Rakušanová.

Lucia Dovičáková (1981) patrí k neprehliadnuteľným umelkyniam na slovenskej výtvarnej scéne. V centre Dovičákovej záujmu je žena a jej obraz. Výstava Cítim sa ako… predstavuje diela Lucie Dovičákovej zo zbierky Galérie Nedbalka, ktoré odrážajú nosné témy objavujúce v autorkinej tvorbe od jej študentských čias po súčasnosť, rozdelené do tematických okruhov: Rozprávky o kráse, Žena a iné spotrebiče v

A nagysikerű azonos című, 26 kötetes sorozat folytatása: újabb 20 kötet, újabb 20 kiemelkedő jelentőségű magyar festő életútja, művei.

V této publikaci najdete inspiraci i veškeré instrukce nutné k zvládnutí tohoto výrazového prostředku. Renomované umělkyně vás nenáročným způsobem krok za krokem provedou zajímavými lekcemi technik a postupů malby vodovými barvami.

Kniha poskytuje množství rad a návodů, jak kreslit portréty, jednoduché kresbičky a karikatury, jak používat tužky, pera, pastely a také barvy. Je zde vysvětleno i množství technik, počínaje kresbou portrétu na počítači a papírovou koláží a prací se šablonami konče.

Kniha z edice Jak na to opět srozumitelnou formou seznamuje všechny zájemce o výtvarné techniky tentokrát s technikou akvarelu. Od historie akvarelu až po akvarelové malířství v praxi, to vše obsahuje tato výtvarná příručka.

Otec klasické moderny, který se proslavil tím, že zobrazování přírody zjednodušil na jednotlivé geometrické prvky. Řád svých obrazů založil na vlastní hodnotě barvy, a tím se stal nejvýznamnějším průkopníkem nového umění 20. století. Celý svůj život obětoval tvorbě.Překlad: Lenka Faltejsková

A fully updated edition of the most comprehensive illustrated survey of the life and work of Peter Blake, one of Britain\'s most popular artists. Since his emergence in the early 1960s as a key member of the Pop Art movement, Peter Blake has become one of the best-known and most popular artists of his generation. Though primarily a painter, he has worked across many media, from drawings, watercolours

In this age of insta-stardom and selfies, Pop Art still defines the world we live in. Emerging in the 1950s, Pop Art arrived in an explosion of colour, offering bold representations and plenty of humour. All of the celebrities, events and politics that came to define two turbulent decades are encapsulated in their work. Pop Art challenged the establishment and offered a new modernism, blurring the

Lutobor Hlavsa je nazýván malířem ženské krásy, neboť získal renomé zpodobněním neopakovatelných půvabů žen a dívek v proměnách času. V posledních letech začala být tvorba tohoto vynikajícího českého malíře doceňována a zájem o jeho dílo stoupá geometrickou řadou, tak jak předpověděl přední český historik umění prof. František Dvořák. A není náhodou, že Hlavsovu tvorbu již před desetiletími obdivovali

Though his work is often categorized as Pop Art for its use of popular iconography and household objects, Jasper Johns can also be described as a Neo-Dadaist. Using wax-based paint, plaster relief, collage, and even commonplace objects such as brooms and rulers in his paintings, Johns achieves a sculptural texture in his work. He is arguably most known for his flag paintings of the 1950s (the Museum

Polygrafická príručka – praktický a výstižný zdroj informácií, ktorý odhaľuje všetky aspekty polygrafickej výroby od tradičných a špecializovaných techník tlače a dokončovacieho spracovania cez nové i staršie materiály až po súčasný stav a trendy digitálnej grafiky a tlače. Kniha ponúka čitateľovi detailné a praktické vysvetlenie kľúčových pojmov, výrobných postupov, technológií tlače a polygrafickej

Tizian (Tiziano Vecelli, 1488-1576), přední představitel vrcholné renesance, byl největším malířem benátské školy a jedním z nejoblíbenějších italských malířů všech dob. Vysokých poct se mu dostalo už za života, a ani v následujících stoletích se jeho sláva neumenšila: tak jedinečná byla jeho dovednost v zacházení s barvou, texturou a odstínem. Volnost, s jakou nakládal se svými kompozicemi, byla do

Každá z knih této velké kolekce přináší kompletní informaci o jednom velikánovi světového výtvarného umění: životopisná data, původ, popis a fotografie děl, ohlasy kritiků i ukázky z literární tvorby. Kolekce se řadí k největším svého druhu a na český trh bude postupně uvedena celá řada, obsahující 47 titulů.

Drawing was Leonardo da Vinci’s primary artistic activity. He used drawing to think, to explore the world around him and to develop his other artistic projects. His drawings are among the most diverse and technically accomplished in the entire history of art, and the Royal Collection holds by far the most important selection of these. In 2019, to mark the 500th anniversary of Leonardo’s death, a series

Stickerbomb Skulls is the latest themed book in the Stickerbomb series, featuring many forms of design and illustrations of skulls by an eclectic mix of artists from around the world. Skulls are a very strong visual icon used extensively in the worlds of fashion, jewelry, graphic design, music, street art, and tattoos. The book will appeal to existing Stickerbomb fans as well as new fans who love skull