A Világhírű festők című művészeti sorozatunkban az európai festőművészet-történet tizenkét kiemelkedő alkotójának életművét mutatjuk be. A reneszánsz, a németalföldi, az impresszionista és a modern festészet világába tekinthetünk be, olyan művészek alkotásai révén mint Botticelli és Leonardo, Rembrandt, Renoir, Monet, Gauguin, Van Gogh, Cézanne, illetve Turner, Klimt, Picasso és Kandinszkij. A bájos

Monografia predstavuje prierez autorskou tvorbou Igora Minárika, jedinečného predstaviteľa analytických tendencií, ktorý je na výtvarnej scéne aktívny viac ako 45 rokov. Prostredníctvom hlavného textu Daniely Čarnej a hlavne bohatého obrazového materiálu ponúka čitateľovi a divákovi vizuálny zážitok z objavovania rôznych vrstiev obrazu. Ten je výsekom, v symbolickej rovine presahujúcim jeho plochu

První monografie malíře Michala Rapanta. Michal Rapant studoval na AVU v Praze v ateliéru Vladimíra Skrepla a je výraznou osobností české výtvarné scény. Na kontě má řadu samostatných i skupinových výstav u nás i ve světě. Je zastoupen v řadě významných sbírek např. COLLETT Prague | Munich, Sbírka Roberta Runtáka, Nadační fond 8smička, Adam Gallery, sbírka Galerie Dolmen...

„Otec impresionistov\" Camille Pissarro bol prelomovým umelcom modernej éry. Nech už ide o jeho maľby alebo grafiky, impresionistické či pointilistické práce, portréty alebo diela s námetmi pracujúcich ľudí - jeho tvorba bola mimoriadne mnohostranná a plná technických i tematických inovácií.

Svou tvorbou navazuje Igor Grimmich jednak na výpověď umělecké generace sedmdesátých let, jež kriticky reflektovala poměry československého normalizačního bezčasí sžíravou, mnohdy přitom i hravou ironičností. Vychází však také z impulzů generace let osmdesátých, jež smysl malby (ať již v západním Berlíně nebo v Praze) dynamicky vzkřísila v rámci návratu k figuraci a k narativní symbolice.

Schjerfbecková, Kirchner, Dix, Neuschul, Dwurnik Posedlost - vášně a extrémy v umění 20. století. Na pozadí „portrétů“ pěti uměleckých solitérů, v českém prostředí neznámých či málo reflektovaných, nabízí kniha překvapivý pohled na vývoj moderní malby v kontextu dobových filosofických koncepcí a bouřlivých politických událostí. Jak autor předesílá, všechny zvolené tvůrce stravoval jistý druh posedlosti

Publikace se vydává po stopách výtvarného umění v kostelech a modlitebnách Českobratrské církve evangelické, kde obvykle pro silný vliv reformované tradice výtvarná díla příliš neočekáváme, a kde přitom přesto můžeme objevit zajímavé umělecké počiny. Ve snaze nabídnout východiska k interpretaci těchto nálezů pátrá text knihy po důvodech, pro které výtvarná díla do reformovaného prostředí postupně pronikají,

V poradí štvrtá kniha série o slovenskom výtvarnom umení z pera Jiřiny Diváckej Čas v súvislostiach má podtitul Slovenská postmoderna a jej výtvarné fenomény. Opäť v slovensko-anglickej mutácii predstavuje verejnosti 17 predstaviteľov súčasnej maliarskej a sochárskej slovenskej scény. Žiaľ, i keď ide o súčasných autorov, jeden z nich, profesor Jozef Jankovič nás pred niekoľkými mesiacmi opustil a vydania

Vynikající malířka a ilustrátorka Carson Ellisová přichází se svou první autorskou knihou, ve které s humorem i nadsázkou představuje rozmanité podoby domova. Domov může být dům na venkově, byt ve městě nebo dokonce bota. Domov lze najít na cestě, pod vodou, v bájných světech i v autorčině ateliéru. Autorský debut oceňované ilustrátorky je laskavým pohledem na místa, která lze (někdy s notnou dávkou

Souborná publikace Knock, Knock je záznamem aktuálních pozic malířského ateliéru Roberta Šalandy – Lukáše Machalického po pěti letech jeho existence. Snaží se vystihnout živou strukturu ateliéru, nahlíží jeho důležité inspirační zdroje, různorodé pracovní postupy i výslednou tvorbu studentů a studentek, absolventů a absolventek, kteří ateliérem v průběhu let prošli. Dynamickým způsobem přestavuje vizuální

Obsáhlá publikace vyšla u příležitosti výstavy Lubomíra Přibyla v Museu Kampa konané v roce 2023. Kniha navazuje na autorovu monografii připravenou Jiřím Valochem (Gallery, Praha 2006). Doplňuje práce z posledních let a více jsou v ní zastoupena díla z padesátých a šedesátých let. Texty Jany Šindelové, Adama Štěcha, Ilony Víchové a Martiny Vítkové jsou doplněny dobovými texty z let 1964 - 2019. Tvorbu

Kniha vyšla k výstave Peter Michal Bohúň (1822 - 1879) - maliar vľúdneho štetca, s podnadpisom Poohliadnutie za dobou, životom a dielom najvýznamnejšieho slovenského výtvarného umelca štúrovskej vlasteneckej generácie, ktorá prebiehala v Liptovskej galérii P. M. Bohúňa od 14.12. 2022 do 26.8.2023. Publikácia je v slovenskom a zároveň v anglickom jazyku.

Publikace podává základní informace o tzv. české kubistické knize i o umělcích-designérech, kteří ji tvořili, a mj. ukazuje, že původní epizoda zanechala zřetelnou stopu v knižním designu dvacátých let.

The Museo del Prado is the main Spanish national art museum, located in central Madrid. It features one of the world’s finest collections of European art, based on the former Spanish Royal Collection, and unquestionably the best single collection of Spanish art. Founded as a museum of paintings and sculpture in 1819, it also contains important collections of other types of works. El Prado is one of

The first book dedicated to Picasso\'s self-portraits, many held in private collections and published here for the first time. Much has been said and written about Picasso\'s life and art, but until now his self-portraits have never been studied and presented in a single book, perhaps because the artist always left many doubts about his work. However, there is no doubt that Picasso represented himself

Autor zde využívá zdánlivě okrajového problému uměleckého falza k tomu, aby své čtenáře uvedl do jinak spletitého terénu současných teoretických diskusí. Kolem hlavního těžiště - problematiky hodnocení uměleckých děl - jsou postupně otevírána další související témata autenticity a identity uměleckého díla. V rámci kritického přehledu nejvýznamnějších pokusů vyřešit problémy spojené s existencí uměleckého

Chaim Soutine was an eccentric both in life and on the canvas. His wild painting style inspired many younger artists and leaves no one who sees his work today cold. His path led from a shtetl in the Russian Empire to Paris, from bitter poverty to the heights of artistic success. His works include shocking still lifes, unbounded landscapes, and solemn portraits of people getting by in dark times.

Now available in a new format, this opulent book presents Vasily Kandinsky s major paintings from all phases of his artistic career and celebrates the artist and his groundbreaking work. This generously illustrated volume displays Vasily Kandinsky s brilliant use of color, shape, and composition through approximately 250 full-color illustrations. Essays by the world s leading Kandinsky experts focus

Od prvních teskných maleb rané tvorby v Holandsku v duchu sociálního realismu, napříč vlažným přijetím v Paříži, za tónů impresionismu a pointilismu, se van Goghovi konečně daří autenticky vyjádřit svůj talent. V rozmezí několika málo let pak vytvoří stovky maleb s mimořádně autonomním použitím barev a zcela oprávněně bude později považován za předchůdce uměleckých avantgard raného 20. století.