Katalog významného umělce mladší generace mapuje tvorbu malíře z let 2003 až 2018.

V knihe sú obsiahnuté 3 oblasti záujmu Doroty Filovej, ktorá je považovaná za najväčšiu osobnosť slovenského reštaurátorstva. Najrozsiahlejšia časť dokumentuje najdôležitejšie reštaurátorské akcie /gotické plastiky a maľby, obrazy na plátne, ruské ikony a ľudové sklomaľby/, druhá časť kópie a spoločné diela s manželom a tretia časť záujem autorky o budhistický závesný obraz - thangku.

Sochy domů a dívka s holubicí. Tak se jmenuje unikátní sochařský projekt českého umělce Krištofa Kintery, který můžete vidět v parku Holubička na Klárově, přímo naproti Kunsthalle Praha. Právě společně s novým pražským prostorem pro umění vydáváme Kinterovu knihu Dívka s holubicí a sochy domů. Fotograficky výpravná publikace na bezmála tří set stranách důsledně mapuje vznik pětatřiceti tunového mikroměsta

Čtenářsky velmi úspěšná kniha Slečny z Avignonu je vzrušujícím a někdy i provokativním zamyšlením zhruba nad padesátkou slavných i zcela neznámých obrazů od středověku po současnost. Autor, zkušený sběratel umění, vidí obrazy ze zcela neobvyklých úhlů a představuje je v nečekaných souvislostech. Často zpochybňuje „knižní\" akademické přístupy k výtvarnému umění a uvolňuje tak prostor pro autentický

Katalóg je výsledkom niekoľkoročnej neúnavnej práce autorského kolektívu, ako aj nepriamo ďalších odborníkov z oblasti múzejníctva, reštaurovania a výskumu historických technológií. Dáva do pozornosti širokej odbornej, ale aj laickej verejnosti jednu z pomerne neznámych menších, no reprezentatívnych zbierok tejto krajiny, ktorá mala šťastie na pozorných opatrovníkov.

Soubor textů Umění bez daně. Umění v éře planetární občanské války českým čtenářkám a čtenářům poprvé v ucelenějším souboru představuje myšlení významné německé umělkyně, dokumentaristky a intelektuálky Hito Steyerl.

Metodika přímo navazuje na předchozí metodiku s názvem Liturgické textilie a jejich památková ochrana, přičemž se zaměřuje na specifika prezentace textilií v památkově chráněných objektech (např. zámeckých kaplích) včetně zdůraznění jejich liturgické funkce (druhová skladba, církevní slavnosti). U parament s druhotně využitými světskými textiliemi jde o identifikaci jejich původní funkce a zařazení

Svetoznámy výtvarný umelec Piet Mondrian (pôvodným menom Pieter Cornelis Mondriaan, 7. 3. 1872, Amersfoort – 1. 2. 1944, New York), priekopník abstraktnej maľby, napísal počas svojho plodného života rad teoretických článkov a esejí, osvetľujúcich princípy „nového stvárňovania“ či „neoplasticizmu“ – výtvarnej avantgardy, ktorá vznikla okolo nizozemského umeleckého časopisu De Stijl (1917-1931). Obdobie

Roman Štětina převádí své práce založené na textu zpět do slov. Čtyři performance, tři videa, tři audio nahrávky, dva texty a jedna výstava.

Publikace si klade za úkol zmapovat ústřední oblast sokolského výtvarnictví, tvořenou plakáty a pohlednicemi k všesokolským sletům z let 1901–1948. Ačkoliv se na výtvarné podobě sletové propagace tradičně podíleli přední čeští umělci (mezi jinými Mikoláš Aleš, ­Alfons Mucha, Jakub Obrovský, Max Švabinský či Karel Svolinský), a dotyčná díla tak tvoří nezanedbatelnou součást českého výtvarnictví první

Kniha nabízí přehled vývoje výtvarné kultury na Iberském poloostrově od pravěkých počátků až po díla zakladatele moderního evropského umění Pabla Picassa. Koncepce knihy zohledňuje zejména její hlavní zamýšlené čtenářské publikum: od studentů humanitních disciplín – dějin umění, hispanistiky, historie nebo antropologie – až po zájemce o široce pojatou kulturní historii evropského Západu od Středomoří

Bohdan Hostiňák patrí k najvýraznejším predstaviteľom strednej generácie umelcov, ktorí ostali verní maľbe. Nová monografia Bohdana Hostiňáka „Juvenílie“ predstavuje vyše 200 diel vytvorených od roku 1983 do príchodu na Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave, presnejšie na Katedru maľby do Otvoreného ateliéru Rudolfa Sikoru v roku 1991.

Životnou témou výtvarníčky Květy Fulierovej je hudba. Dokazuje to aj svojou knihou, ktorej hudba nechýba v názve, obálku zdobí notová osnova a úvodné strany sú venované fotokópiám partitúr milovaných autorov.

Designéři a architekti Michal Froněk a Jan Němeček založili společné studio – nazvané Olgoj Chorchoj – v roce 1990. Od roku 2000 jsou vedoucími Ateliéru produktového designu na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze.

Komiks autorů Jiřího Wintera – Neprakty a Miloslava Švandrlíka, dvou velkých postav československého výtvarného umění a literatury, v nevšední – kreativní podobě. Příběh o lásce k fotbalu, kdy trenér vlastnoručně ušije pro svůj tým “kouzelný” míč z kůže býčka Arnošta, věrného fanouška klubu Rapid Mrckov, “štiky čtvrté třídy”. Ten je odveden na jatka poté, co obrečí další prohru v řadě, protože borci

Třetí svazek Uměleckých památek Moravy a Slezska organicky navazuje na předchozí díly (A–I, 1994; J–N, 1999) – formálně, metodikou výzkumu i zpracováním; k tomu bylo vše vyloženo v Úvodu 1. svazku UPMS. Na vymezeném území (viz mapu na proponovaném přídeští) se zabývá 270 sídelními celky, městy, městečky, vesnicemi a jejich částmi v abecedním uspořádání sub č. 655–802, obsahujícími díla umělecké povahy

Obsáhlá monografie výtvarníka Michala Singera (1959) je retrospektivním průřezem autorovou výtvarnou islovesnou tvorbou. Autor koncepce knihy Radim Kopáč pak s Michalem Singerem vede zajímavý rozhovor poodhalující taje jeho uměleckého vyjádření.

Twenty years in print, \"The Thames & Hudson Dictionary of Graphic Design and Designers\" contains around 750 entries offering detailed information on every important graphic designer, movement, agency, practice and publication from 1840 up to the present day. The dictionary gives clear and accessible definitions, from technical minutiae of typography to computer-aided design and printing. Cross-references

Nový dětský fenomén od společnosti Chapman Ent. Ltd. UK – tvůrců Bořka stavitele. Televizní seriál vytvořený klasickou a počítačovou animací, vysílán na Minimax TV, je nejrychleji rostoucí značka pro chlapce ve věku 2 – 6 let v Evropě. V roce 2008 byla licence prodána do většiny evropských zemí, USA a Austrálie pod značkou Roary, závodní auto.

Bohato ilustrovaná odborná monografia sleduje van Gogha od raných ponurých obrazov, na ktorých zachytil biedu robotníkov a roľníkov vo svojej vlasti, začínajúc parížskym obdobím naplneným jasnými farbami až po posledné roky strávené pod horúcim južným slnkom v Arles. Práve tu konečne objavil svetlo, ktoré je hlavným znakom nenapodobiteľného van Goghovho štýlu. Vo výbuchu tvorivej energie, ktorý poznamenal