Kniha přináší výběr z nejnovější tvorby jedné z nejosobitějších umělkyň současnosti. Erika Bornová je vypravěčkou silných, mnohoznačných příběhů. Ať se již jedná o sochařský cyklus věnovaný Almě Mahlerové a jejím mužům, o uhrančivé akrylové Autoportréty nebo o imaginativní kresby Rostlin či Vodních bytostí, vždy s nadsázkou reflektuje banalitu života, s náruživostí sobě vlastní se snaží rozklíčovat

Sochař VOJTĚCH MÍČA (nar. 1966) náleží k výrazným osobnostem generace, jejíž vstup na uměleckou scénu je v českém prostředí spojen s dynamickou dobou devadesátých let, tedy současně s obdobím zviditelnění v mezinárodních souvislostech. Jeho raný rukopis daný expresí a tematikou paměti místa byl záhy obohacen minimalistickým a postminimalistickým tvaroslovím. Zformovala se základní charakteristika jeho

Monografia prináša svieži a nekonformný pohľad na tvorbu Viktora Freša (1974), multimediálneho umelca, ktorého dosiaľ mediálne najznámejšou realizáciou je socha Pičus (2015). Frešovo pätnásťročné pôsobenie na výtvarnej scéne komentujú kurátori Katarína Bajcurová, Vladimír Beskid, Lucia Gavulová a Peter Tajkov. Ich texty dopĺňa bohatý obrazový materiál, dokumentujúci Frešove maľby, konceptuálne nemateriálne,

Rigeleho sochy, busty, pamätníky, náhrobky, záhradné plastiky a fontány zdobia ulice, cintoríny a parky v Bratislave. Vážený a vyhľadávaný sochár, bratislavský rodák, absolvent viedenskej Akadémie výtvarných umení, bol odchovancom viedenského klasicizmu, ovplyvneným talianskou renesanciou.

Monografia akademického sochára Jána Ťapáka je splatením dávneho dlhu voči tomuto výnimočnému slovenskému výtvarníkovi. Vzťah k prírode, k starobylým kultúram a k poézii spája Ján Ťapák do osobitej metafory. Minulé s prítomným, drsné a krehké, monumentálne i komorné, zhutnený dej, krehkosť osudov, slávne okamihy aj všedné chvíle, tradícia i súčasnosť. Ján Ťapák vstúpil do tvorivého života so širokou

Monografia významného sochára a reštaurátora vychádza v spolupráci autorky Dany Janáčkovej so Záhorským múzeom v Skalici. Vyšla k okrúhlemu jubileu umelca (60 rokov) a hĺbkovo spracúva jeho 35 ročné dielo – doterajšiu mnohorakú tvorbu, ktorá sa pohybuje v širšom tvorivom rozpätí voľnej výtvarnej tvorby (kresba, plastika, reliéfne obrazy). Publikácia tak predstavuje jeho svojské postavenie, keď svojim

Katalog Suška Kameny / Škoda Objekty vychází ke stejnojmenné výstavě Michala Škody a Čestmíra Sušky konané v Zámku Troja od 6. dubna do 3. října 2022. Michal Škoda pracuje s maximálně redukovanými tvary, které v prostoru hybridně expandují a nepřipomínají tak klasické stereometrické útvary. Působí jako objekty odvozené z futuristické architektury nebo schránky ukrývající nějaké magické tajemství. Vedle

Velká monografie sochaře Čestmíra Sušky postupně uvádí jednotlivé etapy celého jeho dosavadního díla - od výtvarných a studijních počátků, přes studium na Akademii výtvarných umění v Praze a členství ve skupině Tvrdohlaví, tvůrčí pobyty v USA a založení vlastního sochařského studia Bubec. Zvlášť zvýrazněno je zatím poslední období Suškovy tvorby, které je ve znamení monumentálních svařovaných skulptur,

Kniha je příběhem sochařského společenství, které vzniklo v devadesátých letech na pražské Akademii výtvarných umění okolo Karla Nepraše, a úvahou o sochařství samotném ve věku velkých změn. Neprašovou školou prošlo několik desítek studentů ve dvou etapách, zprvu jako Stará parta, později Lesbická škola. Jak trefně poznamenal jeden z nich, z ateliéru Karla Nepraše se téměř neodcházelo, taková tam vládla

Intelektuálne silný, dynamický, živý a komplexný pohľad na prácu umelca, zraniteľného vo svojej racionalite a racionálneho v podmienkach času, ktorý žil, čitateľa osloví zrelosťou autorkinho uvažovania, ale aj silou jej vzťahu ku kráse, ktorú pre ňu predstavuje dielo Rudolfa Uhra.

Featuring decorative, religious, and utilitarian objects from the Geometric period to the Hellenistic Age, this is the ideal introduction to Greek sculpture Introducing eight centuries of Greek sculpture, this latest addition to The Met\'s compelling and widely acclaimed How to Read series traces this artistic tradition from its early manifestations in the Geometric period (ca. 900-700 BCE) through

On Alexander Calder\'s fruitful, creative and enduring relationship with MoMA, from the early wire sculptures to late abstractions Alexander Calder\'s work first appeared in the Museum of Modern Art\'s galleries in 1930, in the exhibition Painting and Sculpture by Living Americans. Over the next decades the artist\'s connection with the Museum would be deep, productive and mutually beneficial. Calder

Kniha představuje unikátní soupis všech dosud známých a v přírodě dochovaných kamenných křížů, známých také pod názvem smírčí kříže . Druhé, doplněné vydání.

There are shoe people, there are bag people, and there are dish people. This book is the ultimate delight for the latter, with hundreds of patterns organised thematically and annotated with historical details and charming anecdotes. The book profiles iconic manufacturers like Wedgwood, Spode, Homer Laughlin, and more, and features plates by artists and designers from Frank Lloyd Wright to Cindy Sherman

V druhej polovici dvadsiateho storočia dochádzalo ku krajnému rozkolísaniu hodnôt a všeľudských mravných zásad. Osamelý ľudský osud umelca a jeho diela sa mohol stať predmetom neporozumenia a nezáujmu. Táto monografia je prvou publikáciou, ktorá prezentuje sochárske dielo Jána Mathého až na konci ôsmeho decénia jeho života. Boli to nádherné súvislosti, ktoré umožnili realizovať monografiu.

Part biography, part critical analysis, part catalogue, this updated edition brings back TASCHEN\'s best-selling Collector\'s Edition, designed by Christo himself. It spans Christo and Jeanne-Claude\'s entire work, from early drawings and family photos to plans for future projects. Hundreds of photographs and drawings trace the couple\'s projects from the past 10 years, including The Floating Piers

Publikace obsahuje vývoj tvorby a díla sochaře Pavla Maria Schultze, z let 1976 až 2011, umělce pracujícího se dřevem a bronzem. Hlavním námětem a tématickým okruhem autora je žena. Z jeho citového zaujetí vyplývá interpretace ženy v nejrozmanitějšíc h kompozicích. Pavel M. Schultz dodržuje své programové kořeny a rozvádí je do nových kvalitních poloh a zároveň se dotýká kouzelných proudů imaginativního

Vincenc Makovský vstoupil do povědomí českého novodobého umění jako výsostný sochař. Tato okolnost poněkud zatlačila do pozadí umělcův projev kreslířský. O nápravu se nyní v této knize pokouší historik umění Jiří Hlušička. Ve snaze dospět k představě o úhrnné podobě umělcova tvůrčího odkazu se mohl spolehnout na poznání, k němuž v minulosti dospěl už ve dvou knižních monografiích věnovaných sochařově

Sochař Zbyněk Sekal (1923–1998) je uhrančivou osobností českého umění 20. století. Monografie připravená historičkou umění Marií Klimešovou ho představuje komplexním způsobem jako tvůrce plastik, objektů (schránek), nástěnných asambláží (skládaných obrazů), kreseb, koláží, fotografií a knižní grafiky. V bohatém obrazovém výběru jsou zastoupena díla ze všech období a okruhů autorovy tvůrčí aktivity.